KUNSTBOEKEN


LOVE LUCIAN - DAVID DAWSON

88.00 € 88.0 EUR

Stock level:

DOIG PETER, COMPACT EDITION 22 x 28

77.99 € 77.99 EUR

Stock level:

FENOMENALE VROUWEN IN DE KUNST

69.95 € 69.95 EUR

Stock level:

AJAR PETRUS DE MAN

65.00 € 65.0 EUR

Stock level:

GALERIE RONNY VAN DE VELDE - FRAGMENTEN UIT LEVEN EN WERKEN

60.00 € 60.0 EUR

Stock level:

VERMEER RIJKS MUSEUM

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

INES VAN DEN KIEBOOM

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

DENNIS TYFUS

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

BEN SLEDSENS

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

DANCE IN CLOSE-UP - ERWIN OLAF

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

THE MAKING OF RODIN

55.00 € 55.0 EUR

Stock level:

INSTANTON - ANTON CORBIJN

55.00 € 55.0 EUR

Stock level:

BRUTAL BEAUTY - JEAN DUBUFFET

51.50 € 51.5 EUR

Stock level:

AN ALTERNATIVE HISTORY OF PHOTOGRAPHY PHILLIP PRODGER

51.00 € 51.0 EUR

Stock level:

SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY

50.95 € 50.95 EUR

Stock level:

GET LOST - EXPLORE THE WORLD IN MAP ILLUSTRATIONS

50.95 € 50.95 EUR

Stock level:

KUNST+ BOEK 24 x 24

50.00 € 50.0 EUR

Stock level:

VIRTUOOS VAN HET VLAAMSE CARAVAGGISME ROMBOUTS THEODOOR

50.00 € 50.0 EUR

Stock level:

DE ONTDEKKING VAN DE NATUUR - HANS MULDER

49.99 € 49.99 EUR

Stock level:

THE ART MUSEUM PHAIDON

49.95 € 49.95 EUR

Stock level:

Sale
LOVE LUCIAN - DAVID DAWSON
Reproductions of the young Lucian Freud's letters alongside insightful context and commentary reveal the foundations of the artist's personality and creative practice. The young Lucian Freud was described by his friend Stephen Spender as 'totally alive, like something not entirely human, a leprechaun, a changeling child, or, if there is a male opposite, a witch.' All that magnetism and brilliance is displayed in the letters assembled here, many published for the first time. From schoolboy messages to his parents, though letters to friends, lovers, and confidants, to correspondence with patrons and associates as he became established as a professional painter, they are peppered with wit, affection and irreverence. Collectively, they provide a powerful insight into his early life and art. Co-authored by David Dawson, Freud's longstanding personal assistant and now Director of the Lucian Freud Archive, and Martin Gayford, author, critic, and friend of the artist, this is the first published collection of Freud's correspondence. Reproduced in facsimile alongside reproductions of Freud's artwork, the letters are linked by a narrative that weaves them into the story of his life and relationships through his formative first three decades.
88.00 € 88.0 EUR
Sale
DOIG PETER, COMPACT EDITION 22 x 28
77.99 € 77.99 EUR
Sale
FENOMENALE VROUWEN IN DE KUNST
FENOMENALE VROUWEN IN DE KUNST
Fenomenale vrouwen in de schilderkunst is precies wat de titel doet vermoeden: een royaal overzicht van meer dan 300 vrouwelijke schilders en hun werk, dat zich uitstrekt over bijna vijf eeuwen.

Dit baanbrekende boek geeft een rijkere en meer diverse vertelling van het verhaal van de schilderkunst dan tot voor kort werd aangehouden. Met kunstenaars van over de hele wereld, bekende vrouwelijke schilders uit de geschiedenis en de meest spraakmakende rijzende sterren van vandaag. Alfabetisch geordend struinen we door deze kleurrijke keuze uit de kunstgeschiedenis waarin geen kunststroming of -stijl onbenoemd blijft. Elke kunstenaar komt aan bod met zowel een iconisch werk als een beknopte tekst met alle onmisbare informatie over haar leven en werk.
69.95 € 69.95 EUR
Sale
AJAR PETRUS DE MAN
Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar—op een kier, halfopen—en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan.

Petrus heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Petrus De Man geniet als schilder en tekenaar faam voor de creatie van een bijzonder poëtisch universum met rauwe, geconstrueerde en vaak erg kleurige accenten. Kind-mannetjes, gevangenen van hun lot maar tevens bezeten van een drang naar vrijheid, zoeken een plaats binnen de beslotenheid van muren en betoverde tuinen, tussen melancholie en schalksheid, in een wereld gecreëerd op hun maat. Aarzelend tussen existentiële bokkensprongen en een soms versteende stilte, evolueert die wereld samen met het oeuvre, dat men kan beschouwen als een eeuwige bouwwerf.
Petrus De Man was ooit leerling van kunstenaar Dan Van Severen en heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Maar ook het beeld eist zijn rechten op en vertelt een uitgebreid en doorwrocht discours. Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar - op een kier, halfopen - en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan.
Het boek Ajar is het eerste monografische volume over het grafisch werk van kunstenaar Petrus De Man. Het boek werd gemaakt in nauwe samenwerking met de kunstenaar en focust op een periode van de laatste dertig jaar.
65.00 € 65.0 EUR
Sale
GALERIE RONNY VAN DE VELDE - FRAGMENTEN UIT LEVEN EN WERKEN
Bij een grote tentoonstelling in het Centre Georges Pompidou in Parijs verkent dit boek het leven en werk van de beroemde feministische kunstenaar Alice Neel, 1900-1948.
60.00 € 60.0 EUR
Sale
VERMEER RIJKS MUSEUM
Officiele publicatie bij de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit


"Vermeer is een ongezien huzarenstuk dat je raakt als een laserstraal." *****
— De Standaard

"The world’s biggest ever Vermeer show is an unmissable feast. I got chest pains merely leafing through the catalogue. This is more than an exhibition, it’s a miracle." *****
— The Guardian


Al eeuwenlang weet Johannes Vermeer telkens weer nieuwe generaties te fascineren. Met zijn wereldberoemde schilderijen, zoals Het melkmeisje en Het meisje met de parel, heeft hij een legendarische status verworven. Zijn intieme, introverte scènes binnenshuis worden dankzij het overtuigende illusionisme en het unieke gebruik van helder, kleurrijk licht tot de mooiste werken binnen de schilderkunst gerekend.

In de aanloop naar de tentoonstelling Vermeer in het Rijksmuseum is door een internationaal team van Vermeer-kenners, onder leiding van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber, uitgebreid onderzoek verricht naar het leven en kunstenaarschap van de zeventiende-eeuwse schilder. Dat heeft nieuwe inzichten opgeleverd over zijn maatschappelijke positie, huishouden, geloofsleven, techniek en de invloed van zijn omgeving op zijn schilderkunst. Door de nieuwe kennis over zijn persoonlijke leven te verbinden met zijn werk komen we nu dichter bij Vermeer dan ooit tevoren.

Dit boek, ontworpen door Irma Boom, dompelt de lezer onder in de immens rijke picturale wereld van de Delftse meester. Alle 37 aan hem toegeschreven werken zijn in deze publicatie opgenomen, en de vele details van de schilderijen doen ons steeds opnieuw in verwondering naar Vermeers kunst kijken.

Onder redactie van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber.
Met bijdragen van Bart Cornelis, Bente Frissen, Sabine Pénot, Pieter Roelofs,
Friederike Schütt, Christian Tico Seifert, Ariane van Suchtelen, Gregor J.M. Weber en Marjorie E. Wieseman.

Officiele publicatie bij de indrukwekkende Vermeer-tentoonstelling in Rijksmuseum Amsterdam van 10 februari tot 4 juni 2023.
59.00 € 59.0 EUR
Sale
INES VAN DEN KIEBOOM
“Inès van den Kieboom schildert opvallend anticyclisch. Door de kalme, bescheiden overtuiging waarmee ze haar artistieke doelen nastreeft, maar ook door haar archaïsche, boventijdse picturale uitvindingen, laat ze het heden zien wat kunst werkelijk is – en wat het kan zijn.”

— Markus Stegman

Inès van den Kieboom (°1930 in Oostende; woont en werkt in Antwerpen) schildert al sinds de jaren 60, maar pas sinds twee jaar besluit ze haar schilderij tentoon te stellen. Inspiratie voor haar werk vindt Van den Kieboom vooral in haar dagelijkse omgeving, maar ook in de kunstgeschiedenis, populaire cultuur en actualiteit. Ze schildert of tekent haar onderwerpen door het filter van haar herinneringen of indrukken, die ze figuurlijk verbeeldt, geabstraheerd tot hun essentie. Van den Kiebooms zelfverzekerde, levendige en energieke schilderijen bieden nieuwe perspectieven op de manier waarop we naar de wereld kijken.
59.00 € 59.0 EUR
Sale
DENNIS TYFUS
“Dennis Tyfus appears like a punk-blasted sprite bursting from his pantaloons, a charmed creature’s tongue lolloping the golden inspirations both fresh and world-weary amid the gallery of noise freaks and intellectual elites.” – Thurston Moore, Sonic Youth

De praktijk van de Antwerpse kunstenaar Dennis Tyfus (°1979) omvat een breed scala aan artistieke media, gaande van tekeningen, sculpturen, installaties, video’s, magazines, boeken, muziek, vinylplaten, tatoeages, zijn eigen radioprogramma, concerten en performances. In zijn oeuvre vloeit alles in elkaar over, zonder vaste definitie, begin of einde. Daarmee leunt hij sterk aan bij het oeuvre van kunstenaars zoals Dieter Roth, Mike Kelley, Jim Shaw en Wim T. Schippers. Door elementen uit zijn persoonlijke psyche te combineren met verschillende aspecten uit de hoge en lage cultuur en deze op een gelijkaardige manier te benaderen, creëert Tyfus een universum waarin het persoonlijke, het alledaagse en het unheimliche samenkomen. Dit boek bundelt een ruime selectie uit zijn oeuvre.
Wietse Coppes is conservator Mondriaan & De Stijl bij het RKD.
Leo Jansen was van 1994 tot 2014 verbonden aan het Van Gogh Museum.
Beide zijn sinds 2014 editeurs aan het Mondriaan Editieproject: een complete, geannoteerde en geïllustreerde editie van alle brieven en theoretische geschriften van Mondriaan in een samenwerking tussen het RKD en het Huygens Instituut (KNAW).
59.00 € 59.0 EUR
Sale
BEN SLEDSENS
Ben Sledsens’ utopische verhalen in olieverf en acryl

Kunstenaar Ben Sledsens (°1991) combineert een diepgaande kennis van de beeldtraditie met zijn eigen mythologie. Met zijn grootscha­lige canvassen toont hij ons fragmenten uit zijn imaginaire wereld, een Utopia waarin hij zelf wil leven. Zijn kleuren en herinterpretaties van het landschap doen denken aan kunstenaars als Henri Matisse, Pierre Bonnard, Claude Monet, Henri Rousseau en Pieter Bruegel de Oude.

Hoewel zijn landschappen, portretten, histo­rische en dagelijkse taferelen een idyllische uitstraling hebben, schuilen in zijn scenografie ook een zekere spanning en mysterie. Zijn composi­ties bouwt hij steeds op rond een moment van climax met een open begin en einde. Door het hergebruik van motieven, thema’s, objecten en poses creëert Sledsens een intrigerende puzzel van referenties en bouwt hij een herkenbaar, coherent, romantisch en utopisch oeuvre uit.

Deze publicatie bundelt Sledsens’ recentste werk, van 2018 tot nu.

Met tekstbijdragen van Herwig Todts (conservator moderne kunsten KMSKA) en Stefan Weppelmann (Direktor Museum der bildenden Künste Leipzig).
59.00 € 59.0 EUR
Sale
DANCE IN CLOSE-UP - ERWIN OLAF
Een unieke kijk op dans en choreografie door fotograaf Erwin Olaf en choreograaf Hans van Manen


“Ballet inspireert mij. De mens heeft de capaciteit om zich uit te drukken in vele kunstvormen, maar bij dans – en zeker bij klassiek modern ballet – verbaas ik me altijd weer over die ongelooflijk hoge vorm van expressie. Het is zo precies en zo ontzettend ambachtelijk, dat bewonder ik enorm.”
— Fotograaf en filmmaker Erwin Olaf


“Dat de fotograaf kijkt via de camera is anders dan het direct aankijken van de figuur. Dat is voyeuristisch. De camera kan iets wat je als toeschouwer niet kan: een close-up maken.”
— Choreograaf Hans van Manen


Dit jaar viert de grootmeester van de Nederlandse dans, choreograaf Hans van Manen, zijn negentigste verjaardag. Dat wordt internationaal gevierd door vooraanstaande balletgezelschappen met het omvangrijke Hans van Manen-festival van 8 tot 29 juni 2022, de exclusieve publicatie Dance in Close-Up en de gelijknamige expo in Galerie Ron Mandos in Amsterdam van 19 juni tot 17 juli 2022.

Vanaf de jaren zeventig tot de jaren negentig was Hans van Manen niet alleen een van ’s werelds vooraanstaandste choreografen maar eveneens een internationaal gevierde fotograaf. Het was in die tijd dat de toen piepjonge fotograaf Erwin Olaf de ver­maarde kunstenaar ontmoette, die hem onmiddellijk bij de hand nam en hem met de wereld van de beel­dende kunst en studiofotografie liet kennismaken.

In dit boek wordt hun veertigjarige vriendschap gevierd met een fotoserie waarin Van Manen momenten uit zijn choreografieën regisseert, uiterst precies vastgelegd door Erwin Olaf.

Met tekstbijdragen van auteurs Nina Siegal en Michael James Gardner.
59.00 € 59.0 EUR
Sale
THE MAKING OF RODIN
Deze monografie wil de aandacht vestigen op de eigenheid van Raveels beeldtaal, zoals die zich in de loop van zijn lange carrière ontwikkeld heeft. Centraal daarin staat de interactie tussen de verschillende media waarin de kunstenaar werkte: teken- en schilderkunst, installaties, grafiek, performance, enz. Dit boeiende overzicht wordt aangevuld met een uitvoerig geïllustreerde chronologie.
55.00 € 55.0 EUR
Sale
INSTANTON - ANTON CORBIJN
Een fascinerende blik in de werelden en werken van 44 creatieve meesterbreinen, waaronder George Lois, Annemie Van Kerckhoven, John Stezaker, Nel Aerts en Harry Gruyaert, die iedereen die geïnteresseerd is in het ongrijpbare concept van creativiteit zal inspireren.

Voor dit boek interviewde Steve Brouwers (Creative Director bij SBS) 44 makers - schilders, fotografen, grafisch ontwerpers, conceptuele kunstenaars, meubelontwerpers, videokunstenaars, adverteerders - van over de hele wereld. Hij vroeg hen naar hun jeugd, hun creatieve proces, hun inspiratiebronnen en hun meest memorabele prestaties. De vraag die in elk interview terugkomt: "Wat is creativiteit voor jou?" - resulteerde in een verzameling persoonlijke gesprekken die een buitengewoon inzicht geven in de geest van de kunstenaars.

Creatives on Creativity zit boordevol inspirerende beelden en verfrissende inzichten die je uitnodigen om na te denken over je eigen idee van creativiteit.

Steve Brouwers in gesprek met: Nel Aerts, Alain Biltereyst, Conrad Botes, Paul Boudens, Jenny Brosinski, Tad Carpenter, Emily Forgot, Matt Clark, Jim Dive, Sue Doeksen, Bendt Eyckermans, Paul Fuentes, Harry Gruyaert, Ryan Gander, Tony Gum , Stephanie Hier, Wade Jeffree & Leta Sobierajski, Maira Kalman, Erik Kessels, Eike König, George Lois, Anna Mac, Debbie Millman, Jonathan Monk, Mr Bingo, Morag Myerscough, Navid Nuur, Gemma O'brien, Max Pinckers, Pixie Pravda , Kay Rosen, Stefan Sagmeister, Paula Scher, Yuko Shimizo, Sammy Slabbinck, John Stezaker, Charline Tyberghein, David Uzochukwu, Joris Van De Moortel, Anne-Mie Van Kerckhoven, Dominic Wilcox, Matt Willey, Shawna X
55.00 € 55.0 EUR
Sale
BRUTAL BEAUTY - JEAN DUBUFFET
In het bezette Parijs van de jaren veertig begon Jean Dubuffet een progressieve visie op kunst te verdedigen; een die klassieke noties van schoonheid verwierp ten gunste van een meer viscerale esthetiek. Met een baanbrekende benadering van materialiteit en techniek, mengde de kunstenaar verf op verschillende manieren met zand, glas, teer, kolengruis en touw. Tegelijkertijd begon hij een verzameling Art Brut-werken te verzamelen die buiten de academische traditie van de beeldende kunst waren gemaakt, en bezocht hij vanaf 1945 zelfs psychiatrische afdelingen om werk van patiënten te verzamelen. Dit boek bevat teksten van vooraanstaande geleerden en gaat vergezeld van afbeeldingen die Dubuffets pogingen verhelderen om de artistieke verwachtingen van zijn tijd te overstijgen. De werken zijn gegroepeerd in zes thematische secties die zich richten op specifieke series, van zijn op graffiti geïnspireerde 'Walls' en zijn beruchte portretserie 'People are Much More Beautiful Than They Think' tot het 'Corps de dames', een controversiële serie van 'vrouwelijke' landschappen en zijn antropomorfe sculpturen, 'Little Statues of Precarious Life'. Prachtig geproduceerd, deze viering van het werk van Dubuffet omarmt zijn wereldbeeld dat kunst voor iedereen is, niet alleen voor de elite.
51.50 € 51.5 EUR
Sale
AN ALTERNATIVE HISTORY OF PHOTOGRAPHY PHILLIP PRODGER
De echte geschiedenis van de fotografie is een enorme verzameling onderling verbonden verhalen die zich uitstrekken van Oost-Azië tot West-Afrika, van Nieuw-Zeeland tot Oezbekistan. Het vergelijkt erkende grootheden met vergeten meesters, en minder bekende werken met regionale kampioenen. Het is een complex samenspel van beeldende kunst, wetenschappelijke, antropologische, documentaire en amateurtradities, gesmeed door zowel vrouwen als mannen. Deze baanbrekende, alternatieve geschiedenis van de fotografie, afkomstig uit de buitengewone Solander-collectie, is gebaseerd op principes van diversiteit en democratie, waardoor beroemde werken met frisse ogen kunnen worden bekeken en meer obscure werken het platform krijgen dat ze verdienen. Afbeeldingen van Robert Frank, Diane Arbus, Man Ray, Ansel Adams en Edward Weston worden gezien naast die van Helen Stuart en John Lindt, vroege, zelfopgeleide beoefenaars Lady Augusta Mostyn en majoor Francis Greeley, en Afrikaanse studiofotografen Sanlé Sory, Michel Kameni, en Malick Sidibé. Het bevat veel zeldzaamheden en ‘primeurs’ en bestrijkt de eerste decennia van de fotografie met spilwerken van Sir John Herschel, William Henry Fox Talbot, Hippolyte Bayard en Julia Margaret Cameron. Eigentijds van opzet, visueel boeiend en met bijdragen van vooraanstaande curatoren en fotohistorici zal dit boek essentiële lectuur blijken te zijn voor mensen die op zoek zijn naar een introductie in het vakgebied, maar ook voor geïnformeerde lezers die op zoek zijn naar meer complete kennis.
51.00 € 51.0 EUR
Sale
SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY
This beautifully illustrated new volume on the Surrealist movement uncovers the influence magic, myth and the occult had on its development.
50.95 € 50.95 EUR
Sale
GET LOST - EXPLORE THE WORLD IN MAP ILLUSTRATIONS
GET LOST - EXPOLORE THE WORLD IN MAP ILLUSTRATIONS

Long before GPS or Google Maps were invented, folded paper maps were our most trusted companions on the road. While traditional maps are becoming increasingly obsolete, there is more to cartography than establishing bearings or a sense of scale. Maps can also be a thing of beauty that appeals to our sense of nostalgia, evoking memories of trips taken - or planned and not yet realized. Illustrated maps hone the ability to bring a place to life through vivid renderings, leaving a unique impression influenced by the artist's own experiences. From iconic landmarks to hidden shortcuts, GET LOST! takes your eyes on a cartographic journey and allows readers to explore the lands within through the skill of the Illustrators included. Categorized by region, readers can experience different illustrators’ interpretations of the same place through personal anecdotes and recommendations.
50.95 € 50.95 EUR
Sale
KUNST+ BOEK 24 x 24
Kunst+ vzw is een atelier voor “anders” validen, voor volwassenen met een mentale beperking.
Kunst+ vzw heeft als doel zijn participanten te ondersteunen in het vergroten van hun eigenwaarde door het accent te leggen op hun kunst in plaats van op hun “anders” zijn.
Een dertigtal buitengewone kunstenaars komen hier wekelijks samen om jullie te kunnen verassen met hun originele tekeningen, pastels en schilderijen. Zij doen dit in de gezellige buurt Sint-Jorispoort 18 te Antwerpen waar jullie, na afspraak, altijd welkom zijn voor een bezoek. In dit boek maak je kennis met de kunstenaars en hun werken, het brein achter de VZW en waarvoor ze staan.
50.00 € 50.0 EUR
Sale
VIRTUOOS VAN HET VLAAMSE CARAVAGGISME ROMBOUTS THEODOOR
Theodoor Rombouts (1597-1637) was een gevestigde waarde in het Antwerpse kunstenaarsmilieu van zijn tijd. Na zijn artistieke opleiding bij Abraham Janssen migreerde hij aan het begin van de 17de eeuw naar Italie. Daar liet hij zich inspireren door de revolutionaire schilderkunst van Michelangelo Merisi da Caravaggio en diens belangrijkste navolgers uit Italie, Frankrijk en de Lage Landen. Terug in Antwerpen ontwikkelde hij een geheel eigen artistieke identiteit. Rombouts wist invloeden uit Noord en Zuid op virtuoze wijze te versmelten en specialiseerde zich succesvol als caravaggistisch figuurschilder in monumentale genrevoorstellingen. Rombouts' huidige relatieve onbekendheid staat in schril contrast met het respect en de waardering die tijdgenoten als Peter Paul Rubens en Anthony van Dyck voor hem
als schilder hadden. Dit boek, het eerste boek ooit over Theodoor Rombouts, ontsluiert zijn artistieke persoonlijkheid en brengt een nieuwe kijk op zijn werk.
50.00 € 50.0 EUR
Sale
DE ONTDEKKING VAN DE NATUUR - HANS MULDER
De ontdekking van de natuur
Hans Mulder
Hoogtepunten uit de natuurlijke historie
Vanaf de vroege zestiende eeuw verschenen er in Europa steeds meer studies waarin dieren en planten 'naar het leven' werden beschreven en verbeeld. In de daaropvolgende eeuwen werd het onderzoek naar de natuurlijke wereld verdiept en werd de kunst om die wonderbaarlijke natuur af te beelden geperfectioneerd.

In De ontdekking van de natuur vindt u twintig prachtige en rijk geïllustreerde verhalen over vogels, insecten, bacteriën, draken en nog veel meer. De beschreven ontdekkingen zijn doorspekt met anekdotes over de bijzondere mannen en vrouwen die er tussen 1500 en 1900 voor hebben gezorgd dat wij het leven om ons heen en dat van onszelf zoveel beter begrijpen. Lees over de draak die in 1572 op een akker bij Bologna werd verslagen, over Van Leeuwenhoek, die met behulp van de door hemzelf gemaakte microscoop bacteriën in zijn eigen tandplak ontdekte. Of over hoe de jonge Charles Darwin tijdens zijn reis met de Beagle inzichten kreeg die de basis legden voor zijn evolutieleer.

Hans Mulder is opgeleid als historicus en werkt als conservator natuurlijke historie van het Allard Pierson, de collecties van de Universiteit van Amsterdam. Hij publiceert over de geschiedenis van het boek en over hoe in de westerse samenleving de kijk op de natuur in de loop der tijd veranderde. Onderwerpen waarover hij ook doceert aan de UvA. Veel van de belangrijkste natuurhistorische handschriften, gedrukte boeken, tekeningen en aquarellen die Mulder in dit boek heeft gebruikt, zijn te vinden in de Artis Bibliotheek, onderdeel van het Allard Pierson.
49.99 € 49.99 EUR
Sale
THE ART MUSEUM PHAIDON
Bezoek 's werelds meest uitgebreide en meeslepende museum in één boek - de ultieme galerij in je eigen huis

Dit klassieke formaat van Phaidon's bestseller The Art Museum biedt de ultieme museumervaring zonder de grenzen van ruimte en tijd, met de mooiste kunstcollectie die ooit is samengesteld. De kamers en galerijen die in dit volume leven, tonen meer dan 1.600 kunstwerken, vakkundig geselecteerd uit de originele collectie, waaronder schilderijen, beeldhouwwerken, textiel, foto's, installaties, uitvoeringen, video's, prenten, keramiek, manuscripten, metaalwerk en juwelen.

De opgenomen kunstwerken zijn zorgvuldig geselecteerd door een team van 28 curatoren, critici, kunsthistorici en kunstenaars die hun expertise hebben bijgedragen aan de totstandkoming van dit revolutionaire 'virtuele' museum. Deze experts kwamen van instellingen als: het Metropolitan Museum of Art, New York; Het British Museum, Londen; het Museum voor Schone Kunsten, Boston; het J. Paul Getty Museum, Malibu; de Universiteit van Californië, Berkley; LaTrobe-universiteit, Melbourne; de School voor Afrikaanse en Oosterse Studies, Universiteit van Londen; en het Courtauld Institute of Art, Londen.

Werken zijn afkomstig uit het paleolithicum tot heden en komen van over de hele wereld en bevatten zowel iconische als minder bekende stukken. Dit buitengewone boek neemt de lezer mee op een reis rond de wereld en door de eeuwen heen, met de beste voorbeelden van menselijke creativiteit binnen de omslagen - een droommuseum zonder de grenzen van muren.
49.95 € 49.95 EUR