Webshop | De Wieuw

Groepen

KUNSTBOEKEN

STILL LIFE DRAWING - ALICE OEHR

18,95 € 18.95 EUR

Stock level:

STREET PHOTOGRAPHY CHALLENGE - MEMORY GAME

18,50 € 18.5 EUR

Stock level:

SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY

50,95 € 50.95 EUR

Stock level:

THE ARTIST'S SKETCHBOOK JENNY GASCHKE

57,95 € 57.95 EUR

Stock level:

THE ARTIST'S SKETCHBOOK - JENNY GASCHKE

Kunstenaars gebruiken schetsboeken al eeuwenlang als integraal hulpmiddel in het creatieve proces, vooral tijdens de voorbereidende fasen die leiden tot de creatie van grote kunstwerken. Ze dienen als draagbare metgezellen en vergezellen kunstenaars op hun fysieke en mentale reizen, waarbij ze intieme glimpen bieden van hun inspiratiebronnen. Ze worden gebruikt om het dagelijks leven, nationale gebeurtenissen, het landschap en de natuurlijke wereld direct vast te leggen. Veel kunstenaars hebben schetsboeken gebruikt om nauwkeurige botanische verslagen te maken, terwijl anderen, zoals de prerafaëlieten, hun belangrijkste schilderijen binnen hun pagina's planden.

De gepresenteerde schetsboeken zijn geselecteerd uit de uitgebreide collectie van het Victoria and Albert Museum en variëren van historische tot hedendaagse voorbeelden, waaronder werken van Leonardo da Vinci, Angelica Kauffman, George Romney, John Constable, Beatrix Potter, E. H. Shepard, Paul Nash, Shahed Saleem en Julie Verhoeven. Minder bekende kunstenaars, met name vrouwen, voor wie schetsboeken een creatieve uitlaatklep vormden, worden ook belicht. De brede selectie schetsen, afkomstig uit Groot-Brittannië, Europa en daarbuiten, vervaagt de grenzen tussen kunst en tijdschrift.

The Artist's Sketchbook onderzoekt de betekenis van schetsen in verschillende tijdperken en bewegingen. Het biedt inzicht in veranderingen in stijl en techniek, onderzoekt materialen zoals waterverf en pen en inkt, en bevat prachtige voorbeelden van tekeningen uit het leven en de verbeelding, materiaalexperimenten en planning voor grotere werken. Geschreven door een groep deskundige curatoren en vergezeld van gedetailleerde fotografie, zal dit prachtig vormgegeven boek iedereen aanspreken die geïnteresseerd is in het kunstproces, met name degenen voor wie schetsen een belangrijk aspect is van hun eigen artistieke praktijk.

THE ARTISTS WAY - JULIA CAMERON

25,00 € 25.0 EUR

Stock level:

THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN

THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN

45,00 € 45.0 EUR

Stock level:

THE LITTLE BOOK OF CARTOONING & ILLUSTRATION

12,50 € 12.5 EUR

Stock level:

THE NEW OIL PAINTING - KIMBERLEY BROOKS

17,95 € 17.95 EUR

Stock level:

Hier is alles wat u moet weten om met olieverf te beginnen - en een veilige, oplosmiddelvrije olieverfpraktijk te handhaven - in een slanke, geavanceerde gids.

Olieverfschilderijen zijn een opwindend en avontuurlijk medium, maar beginnende kunstenaars kunnen zich afgeschrikt voelen door complexe opstellingen en de gedachte om agressieve chemicaliën te gebruiken. Dat verandert nu allemaal. Het nieuwe olieverfschilderij leidt je stap voor stap door de basisprincipes van olieverfschilderijen - welke materialen je echt nodig hebt, hoe je verf moet mengen, hoe je je schilderruimte inricht - en, het meest revolutionaire van alles, hoe je schadelijke oplosmiddelen uit je werk kunt verwijderen en vervang ze door veilige, effectieve vervangers. Dit instructiehandboek is onderverdeeld in hoofdstukken met handige diagrammen die verschillende technieken en hulpmiddelen illustreren. Of je nu een echte beginner bent of al jaren met olieverf schildert, je zult merken dat dit boek alles bevat wat je nodig hebt om een nieuwe, bloeiende, gifvrije praktijk op te bouwen.

• UNIEKE AANPAK: Dit boek helpt aspirant-kunstenaars niet alleen een repertoire van vaardigheden en materialen op te bouwen, het biedt ook alle kunstenaars, ongeacht hun ervaringsniveau, methoden om oplosmiddelen en andere giftige stoffen uit hun olieverfpraktijken te verwijderen. Wat ooit een gevaarlijk tijdverdrijf was, is nu een schuldvrije, gezondheidsbewuste en lonende activiteit. En het gebruik van veilige, niet-giftige materialen is beter voor het milieu!
• GEBRUIK OP LANGE TERMIJN: goede kunstinstructie kan voor een lange periode werken, en deze handige gids is daarop geen uitzondering. Naast dat je dit kunt gebruiken als een toegangspoort tot olieverfschilderijen, kun je het ook gebruiken als referentie of herlezen van secties wanneer je een opfrisbeurt nodig hebt.
• DESKUNDIGE AUTEUR MET INDRUKWEKKENDE CREDENTIALS: Schilder Kimberly Brooks was de oprichtende kunstredacteur bij Huffington Post. Als schilder exposeert ze haar werk regelmatig in de Verenigde Staten en was ze een van de artiesten bij de National Endowment for the Arts. Ze heeft olieverfworkshops gegeven en nu deelt ze haar enorme kennis van het onderwerp in dit toegankelijke en uitgebreide handboek.

Perfect voor:

• Kunstenaars en kunstaspiranten die geïnteresseerd zijn in het verkennen van een nieuw medium
• Ervaren olieschilders die oplosmiddelen uit hun praktijk willen bannen
• Studenten en docenten schilderen In mandje

THE SCREAM - EDVARD MUNCH

32,50 € 32.5 EUR

Stock level:

THE STORY OF FLOWERS - NOEL KINGSBURY

29,95 € 29.95 EUR

Stock level:

THE TROUBLE WITH WOMEN ARTISTS - LAURE ADLER

30,95 € 30.95 EUR

Stock level:

Zevenenzestig vrouwelijke kunstenaars en hun werk van de zestiende eeuw tot heden demonstreren de evolutie van kunst door een vrouwelijke kracht.

De geschiedenis van de kunst is voor altijd overwogen, geschreven, gepubliceerd en onderwezen door mannen, voornamelijk voor een mannelijk publiek. Voor vrouwen is de loutere mogelijkheid om kunstenaar te worden - toegang hebben tot de nodige materialen, om te produceren, tentoon te stellen en, tegen alle verwachtingen in, de activiteit te slagen en vol te houden - een onophoudelijk, gevaarlijk en uitputtend gevecht geweest - fysiek, mentaal , en psychologisch. Het is tijd om de kunstgeschiedenis opnieuw te kaderen in de context van de dappere vrouwen die de moed hadden om alle regels te trotseren om hun roeping na te streven en hun plaats in de kunstwereld te veroveren.

Dit boek tekent de portretten van zevenenzestig fascinerende vrouwen en hun belangrijke artistieke prestaties, van de baanbrekende renaissanceschilder Artemisia Gentileschi tot de fotografie van Nan Goldin vandaag. Lezers volgen de schilders, beeldhouwers, fotografen en uitvoerende kunstenaars die de moderne kunst vormden en ontdekken sleutelfiguren en hun kenmerkende werken, waaronder Mary Cassatt, Sonia Delaunay, Georgia O'Keefe, Tamara de Lempicka, Frida Kahlo, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Yoko Ono, Eva Hesse, Marina Abramovic, Carrie Mae Weems en Cindy Sherman.

Deze viering van vrouwen in de kunst onderzoekt de codes en archetypen van de kunstgeschiedenis en analyseert hun langzame maar gestage verwezenlijking van artistieke onafhankelijkheid en de zwaarbevochten erkenning voor hun creatieve werk in een domein dat historisch voorbehouden is aan mannen.

TUSSEN TWEE WERELDEN - IRIS VAN DER KERKEN

TUSSEN TWEE WERELDEN - IRIS VAN DER KERKEN

34,95 € 34.95 EUR

Stock level:

UIT HET KIJKEN KWAM HET ZIEN - INGRID GODON

UIT HET KIJKEN KWAM HET ZIEN - INGRID GODON

22,50 € 22.5 EUR

Stock level:

UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA

UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA

45,00 € 45.0 EUR

Stock level:

URBAN POTTERS - MAKERS IN THE CITY

24,90 € 24.9 EUR

Stock level:

VERMEER RIJKS MUSEUM

59,00 € 59.0 EUR

Stock level:

Officiele publicatie bij de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit

"Vermeer is een ongezien huzarenstuk dat je raakt als een laserstraal." *****
— De Standaard

"The world’s biggest ever Vermeer show is an unmissable feast. I got chest pains merely leafing through the catalogue. This is more than an exhibition, it’s a miracle." *****
— The Guardian

Al eeuwenlang weet Johannes Vermeer telkens weer nieuwe generaties te fascineren. Met zijn wereldberoemde schilderijen, zoals Het melkmeisje en Het meisje met de parel, heeft hij een legendarische status verworven. Zijn intieme, introverte scènes binnenshuis worden dankzij het overtuigende illusionisme en het unieke gebruik van helder, kleurrijk licht tot de mooiste werken binnen de schilderkunst gerekend.

In de aanloop naar de tentoonstelling Vermeer in het Rijksmuseum is door een internationaal team van Vermeer-kenners, onder leiding van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber, uitgebreid onderzoek verricht naar het leven en kunstenaarschap van de zeventiende-eeuwse schilder. Dat heeft nieuwe inzichten opgeleverd over zijn maatschappelijke positie, huishouden, geloofsleven, techniek en de invloed van zijn omgeving op zijn schilderkunst. Door de nieuwe kennis over zijn persoonlijke leven te verbinden met zijn werk komen we nu dichter bij Vermeer dan ooit tevoren.

Dit boek, ontworpen door Irma Boom, dompelt de lezer onder in de immens rijke picturale wereld van de Delftse meester. Alle 37 aan hem toegeschreven werken zijn in deze publicatie opgenomen, en de vele details van de schilderijen doen ons steeds opnieuw in verwondering naar Vermeers kunst kijken.

Onder redactie van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber.
Met bijdragen van Bart Cornelis, Bente Frissen, Sabine Pénot, Pieter Roelofs,
Friederike Schütt, Christian Tico Seifert, Ariane van Suchtelen, Gregor J.M. Weber en Marjorie E. Wieseman.

Officiele publicatie bij de indrukwekkende Vermeer-tentoonstelling in Rijksmuseum Amsterdam van 10 februari tot 4 juni 2023. In mandje

VERZAMELARTS PHILIPPE VAN CAUTEREN

39,00 € 39.0 EUR

Stock level:

VISTAS - STEFAN PETERS

39,00 € 39.0 EUR

Stock level:

VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN

VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN

35,95 € 35.95 EUR

Stock level:

VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER

VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER

35,00 € 35.0 EUR

Stock level:


Verkoop STILL LIFE DRAWING - ALICE OEHR Veel mensen zeggen dat ze niet kunnen tekenen, maar iedereen kan het wel. Stilleven tekenen herinnert ons eraan dat pen op papier zetten een eenvoudig genoegen is, beschikbaar voor iedereen. En als het gaat om het combineren van kleuren, spelen met patronen en het verkennen van vormen, zijn er geen regels. Inspiratie halen uit de objecten die we tegenkomen is een geweldige plek om te beginnen en kan ons helpen om creativiteit en betekenis te vinden in ons dagelijks leven. Sinds het begin der tijden hebben mensen de voorwerpen die hen omringen getekend. Oude Romeinse schilderijen van fruit en bloemen waren het begin van een traditie die werd overgenomen door kunstenaars van Caravaggio tot Van Gogh. Stilleven vereist dat we het rustiger aan doen en aandacht besteden aan vaak over het hoofd geziene details - een kunst op zich. Kleuren, patronen en texturen zijn overal, en het opmerken van de vorm van het koffiekopje op ons bureau of het oranje van een pompoen op de markt kan allerlei ideeën oproepen. 18,95 € 18.95 EUR	Verkoop STREET PHOTOGRAPHY CHALLENGE - MEMORY GAME Capture a reflection, play with layers, blatantly blur, or just try and 'shoot nothing'. The Street Photography Challenge is a boxed set of 50 cards, each giving keen photographers a simple prompt or idea for snapping great images in everyday environments. Flip the card over for an example image, and turn to the enclosed booklet when you need more detail. Also includes 10 bonus cards of inspirational quotes and key tips from some of the legends of street photography, from Daido Moriyama to Joel Meyerowitz. Forget about lenses, shutter speeds and apertures - just grab your camera or phone, pull a card, and get out there! SIMPLE AND INSPIRATIONAL PROMPTS to capture your own masterpiece shots BUILD AND TEST YOUR PHOTOGRAPHY SKILLS on the streets with this accessible and fun card deck TEXT BY BESTSELLING STREET PHOTOGRAPHER, writer, and instructor David Gibson 18,50 € 18.5 EUR	Verkoop SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY This beautifully illustrated new volume on the Surrealist movement uncovers the influence magic, myth and the occult had on its development. 50,95 € 50.95 EUR	Verkoop THE ARTIST'S SKETCHBOOK JENNY GASCHKE THE ARTIST'S SKETCHBOOK - JENNY GASCHKE Kunstenaars gebruiken schetsboeken al eeuwenlang als integraal hulpmiddel in het creatieve proces, vooral tijdens de voorbereidende fasen die leiden tot de creatie van grote kunstwerken. Ze dienen als draagbare metgezellen en vergezellen kunstenaars op hun fysieke en mentale reizen, waarbij ze intieme glimpen bieden van hun inspiratiebronnen. Ze worden gebruikt om het dagelijks leven, nationale gebeurtenissen, het landschap en de natuurlijke wereld direct vast te leggen. Veel kunstenaars hebben schetsboeken gebruikt om nauwkeurige botanische verslagen te maken, terwijl anderen, zoals de prerafaëlieten, hun belangrijkste schilderijen binnen hun pagina's planden. De gepresenteerde schetsboeken zijn geselecteerd uit de uitgebreide collectie van het Victoria and Albert Museum en variëren van historische tot hedendaagse voorbeelden, waaronder werken van Leonardo da Vinci, Angelica Kauffman, George Romney, John Constable, Beatrix Potter, E. H. Shepard, Paul Nash, Shahed Saleem en Julie Verhoeven. Minder bekende kunstenaars, met name vrouwen, voor wie schetsboeken een creatieve uitlaatklep vormden, worden ook belicht. De brede selectie schetsen, afkomstig uit Groot-Brittannië, Europa en daarbuiten, vervaagt de grenzen tussen kunst en tijdschrift. The Artist's Sketchbook onderzoekt de betekenis van schetsen in verschillende tijdperken en bewegingen. Het biedt inzicht in veranderingen in stijl en techniek, onderzoekt materialen zoals waterverf en pen en inkt, en bevat prachtige voorbeelden van tekeningen uit het leven en de verbeelding, materiaalexperimenten en planning voor grotere werken. Geschreven door een groep deskundige curatoren en vergezeld van gedetailleerde fotografie, zal dit prachtig vormgegeven boek iedereen aanspreken die geïnteresseerd is in het kunstproces, met name degenen voor wie schetsen een belangrijk aspect is van hun eigen artistieke praktijk. 57,95 € 57.95 EUR
Verkoop THE ARTISTS WAY - JULIA CAMERON Creatieve blokkades opheffen door de beproefde methode van Julia Camerons everseller. The Artist’s Way is het belangrijkste boek over creativiteit. Miljoenen mensen hebben deze wereldwijde bestseller bestempeld als een onmisbare gids om een creatief leven te leiden. Het boek is nog steeds net zo relevant als toen het voor het eerst verscheen, of misschien nog wel relevanter; het is krachtig, prikkelend en inspirerend. In deze herziene editie blikt Julia Cameron terug op de invloed die The Artist’s Way heeft gehad en beschrijft ze hoe het werk dat ze de laatste jaren heeft gedaan tot nieuwe inzichten voor het creatieve proces heeft geleid. Deze editie van The Artist’s Way is uitgebreid, helemaal up-to-date en klaar voor een nieuw decennium. 25,00 € 25.0 EUR	Verkoop THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN Dit grote werk, voor het eerst gepubliceerd in 1950, wordt nog steeds beschouwd als het klassieke boek over dit onderwerp. Het biedt een uitgebreid, kritisch en goed geïllustreerd overzicht van de weergave van planten over meer dan drieduizend jaar, op een compacter formaat. Over de eerste editie zei de dichter en tuinierschrijver Vita Sackville-West: "Laat niemand denken dat dit een boek is dat alleen voor de specialist is. Het is essentieel voor de specialist, zeker, maar het is ook voor alle bloemenliefhebbers en al diegenen die genieten van de zijwegen van de biografie en de toegevoegde aantrekkingskracht van goed schrijven". Deze uitgave bevat 126 kleurenplaten (ruim twee keer zoveel als de eerste druk), naast 140 zwart-wit illustraties. Het nodigt de lezer uit om de werken van de grootste botanische illustratoren, zowel uit het verleden als het heden, te waarderen. 45,00 € 45.0 EUR	Verkoop THE LITTLE BOOK OF CARTOONING & ILLUSTRATION In The Little Book of Cartooning & Illustration, beginning cartoonists, animators, and illustrators will discover key concepts associated with learning the art of traditional cartooning and animation. With this guide, dozens of tips from the pros will help you find the materials and tools you need to develop your own unique style. A combination of creative step-by-step projects and open practice areas offer encouragement and invite participation for those artists who want to put their newfound skills to immediate use. You’ll learn all the cartooning and animation tricks of the trade, including: The squash and stretch principle Exaggerating details Rendering faces and expressions Anthropomorphizing inanimate objects Creating original characters Mastering body shapes and movement Writing gags and jokes With so many tools at your disposal, why wait any longer to start animating? Get started, get drawing! The Little Book of ...series focuses on delivering fun, approachable, and interesting art instruction in a fresh, portable format. With its contemporary design, open practice pages, creative exercises, and prompts that encourage interactivity, beginning artists learn the fundamentals of their craft, often with immediate results. 12,50 € 12.5 EUR	Verkoop THE NEW OIL PAINTING - KIMBERLEY BROOKS Hier is alles wat u moet weten om met olieverf te beginnen - en een veilige, oplosmiddelvrije olieverfpraktijk te handhaven - in een slanke, geavanceerde gids. Olieverfschilderijen zijn een opwindend en avontuurlijk medium, maar beginnende kunstenaars kunnen zich afgeschrikt voelen door complexe opstellingen en de gedachte om agressieve chemicaliën te gebruiken. Dat verandert nu allemaal. Het nieuwe olieverfschilderij leidt je stap voor stap door de basisprincipes van olieverfschilderijen - welke materialen je echt nodig hebt, hoe je verf moet mengen, hoe je je schilderruimte inricht - en, het meest revolutionaire van alles, hoe je schadelijke oplosmiddelen uit je werk kunt verwijderen en vervang ze door veilige, effectieve vervangers. Dit instructiehandboek is onderverdeeld in hoofdstukken met handige diagrammen die verschillende technieken en hulpmiddelen illustreren. Of je nu een echte beginner bent of al jaren met olieverf schildert, je zult merken dat dit boek alles bevat wat je nodig hebt om een nieuwe, bloeiende, gifvrije praktijk op te bouwen. • UNIEKE AANPAK: Dit boek helpt aspirant-kunstenaars niet alleen een repertoire van vaardigheden en materialen op te bouwen, het biedt ook alle kunstenaars, ongeacht hun ervaringsniveau, methoden om oplosmiddelen en andere giftige stoffen uit hun olieverfpraktijken te verwijderen. Wat ooit een gevaarlijk tijdverdrijf was, is nu een schuldvrije, gezondheidsbewuste en lonende activiteit. En het gebruik van veilige, niet-giftige materialen is beter voor het milieu! • GEBRUIK OP LANGE TERMIJN: goede kunstinstructie kan voor een lange periode werken, en deze handige gids is daarop geen uitzondering. Naast dat je dit kunt gebruiken als een toegangspoort tot olieverfschilderijen, kun je het ook gebruiken als referentie of herlezen van secties wanneer je een opfrisbeurt nodig hebt. • DESKUNDIGE AUTEUR MET INDRUKWEKKENDE CREDENTIALS: Schilder Kimberly Brooks was de oprichtende kunstredacteur bij Huffington Post. Als schilder exposeert ze haar werk regelmatig in de Verenigde Staten en was ze een van de artiesten bij de National Endowment for the Arts. Ze heeft olieverfworkshops gegeven en nu deelt ze haar enorme kennis van het onderwerp in dit toegankelijke en uitgebreide handboek. Perfect voor: • Kunstenaars en kunstaspiranten die geïnteresseerd zijn in het verkennen van een nieuw medium • Ervaren olieschilders die oplosmiddelen uit hun praktijk willen bannen • Studenten en docenten schilderen 17,95 € 17.95 EUR
Verkoop THE SCREAM - EDVARD MUNCH THE SCREAM - EDVARD MUNCH Ever since Munch first came up with the Scream motif at the end of the 19th century, countless artists, including Andy Warhol and Marina Abramović, have modified it within their own work. In addition, the open-mouthed figure has cropped up in popular cultural productions such as Wes Craven’s Scream film franchise, the poster for the kids’ movie Home Alone, and in scores of satirical cartoons – on everything from Brexit to Donald Trump’s presidency and tax rises – as well as on innumerable political banners and placards, most recently in protests about the climate emergency. In recent years, the Scream image has also taken a prominent place on digital screens in the form of its own emoji and as the basis of countless memes. At the same time, the quantity of souvenirs and other objects decorated with or shaped like Munch’s figure of desperation has increased immeasurably. In short: these days The Scream haunts pretty much every layer of culture. It is without doubt one of the most frequently reproduced images in the history of art, equaled only perhaps by Leonardo da Vinci’s Mona Lisa, and is the originator of a constantly expanding network of analogue and digital mutations. Via these three texts, and a rich selection of illustrations – including all known Scream images ever made by the artist himself, a selection of his Scream texts and countless so-called Scream mutations – this book embraces Munch’s best-known image as a cultural phenomenon. 32,50 € 32.5 EUR	Verkoop THE STORY OF FLOWERS - NOEL KINGSBURY THE STORY OF FLOWERS - NOEL KINGSBURY And How They Changed the Way We Live Door de geschiedenis heen zijn bloemen een integraal onderdeel geweest van het menselijk voortbestaan en de cultuur - als voedsel, als medicijn, om gevoelens uit te drukken, als symbolen, om te herdenken en te vieren, en om te versieren. Hun vormen, kleuren, geuren en texturen hebben ons altijd aangetrokken, net als dieren en insecten. Bloemen worden gebruikt als luxe specerijen (saffraan) en als kleur- en smaakstoffen; goudsbloemen die aan kippen worden gevoerd, maken eieren geler en lavendel was Elizabeth I's favoriete jamsmaak. Bloemen zitten vol symbolische betekenis: viooltjes vertegenwoordigen bescheidenheid, podiumzuiverheid en narcissen onbeantwoorde liefde. En ze hebben altijd een belangrijke rol gespeeld in de cultuur via mythen en legenden, literatuur en decoratieve kunsten. Dit prachtige nieuwe boek brengt 100 bloemen uit de hele wereld samen om hun opmerkelijke verhalen te vertellen. Elke bloem is rijkelijk geïllustreerd in kleur en vergezeld van feiten over elke soort en welke rol deze heeft gespeeld in onze cultuur en geschiedenis. 29,95 € 29.95 EUR	Verkoop THE TROUBLE WITH WOMEN ARTISTS - LAURE ADLER Zevenenzestig vrouwelijke kunstenaars en hun werk van de zestiende eeuw tot heden demonstreren de evolutie van kunst door een vrouwelijke kracht. De geschiedenis van de kunst is voor altijd overwogen, geschreven, gepubliceerd en onderwezen door mannen, voornamelijk voor een mannelijk publiek. Voor vrouwen is de loutere mogelijkheid om kunstenaar te worden - toegang hebben tot de nodige materialen, om te produceren, tentoon te stellen en, tegen alle verwachtingen in, de activiteit te slagen en vol te houden - een onophoudelijk, gevaarlijk en uitputtend gevecht geweest - fysiek, mentaal , en psychologisch. Het is tijd om de kunstgeschiedenis opnieuw te kaderen in de context van de dappere vrouwen die de moed hadden om alle regels te trotseren om hun roeping na te streven en hun plaats in de kunstwereld te veroveren. Dit boek tekent de portretten van zevenenzestig fascinerende vrouwen en hun belangrijke artistieke prestaties, van de baanbrekende renaissanceschilder Artemisia Gentileschi tot de fotografie van Nan Goldin vandaag. Lezers volgen de schilders, beeldhouwers, fotografen en uitvoerende kunstenaars die de moderne kunst vormden en ontdekken sleutelfiguren en hun kenmerkende werken, waaronder Mary Cassatt, Sonia Delaunay, Georgia O'Keefe, Tamara de Lempicka, Frida Kahlo, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Yoko Ono, Eva Hesse, Marina Abramovic, Carrie Mae Weems en Cindy Sherman. Deze viering van vrouwen in de kunst onderzoekt de codes en archetypen van de kunstgeschiedenis en analyseert hun langzame maar gestage verwezenlijking van artistieke onafhankelijkheid en de zwaarbevochten erkenning voor hun creatieve werk in een domein dat historisch voorbehouden is aan mannen. 30,95 € 30.95 EUR	Verkoop TUSSEN TWEE WERELDEN - IRIS VAN DER KERKEN Tussen twee werelden is een uitnodiging om een ogenblik af te dwalen in het serene universum van Iris Van der Kerken. De bedachtzaam opgebouwde schilderijen en tekeningen onthullen voortdurende innerlijke conversaties, zelfonderzoek en overwegingen die door middel van de rijke traditie van de schilderkunst vertaald worden in een hedendaagse beeldtaal. Haar werk vraagt niet om antwoorden op eigen, persoonlijke vragen, maar ontrafelt herkenbare gevoelens. Het is haar manier om te bevatten wat en waar haar plaats is als kunstenaar en als individu. Iris Van der Kerken studeerde schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen. Schilderijen en tekeningen ontwikkelen zich sindsdien tot een uitgesproken figuratief en verhalend oeuvre. De inhoud is van bij het begin vaak van autobiografische oorsprong, maar poëzie blijkt ook steeds vaker een bron van inspiratie. Gedichten van Sven Cooremans uit ?Het is dat of stoppen met zingen? en ?Zonder is het licht niet zacht genoeg? inspireerden tot schilderijen, waarvan er twee als coverafbeelding voor deze dichtbundels werden gekozen. Enkele gedichten uit deze werken, alsook het gedicht ?The Great Garden? van Edith Södergran, zijn opgenomen in dit boek. 34,95 € 34.95 EUR
Verkoop UIT HET KIJKEN KWAM HET ZIEN - INGRID GODON UIT HET KIJKEN KWAM HET ZIEN - INGRID GODON Uit het kijken kwam het zien vertelt over een vrouw die iemand mist. Hij is voorgoed weg en het huis zit vol herinneringen. Alles lijkt stil te vallen. Maar door het kijken en tekenen komt er opnieuw licht in het leven. De wereld die zich sloot voor verdriet gaat open voor een verlangen naar nieuwe dingen. Al tekenend en schilderend gebeurde er iets bijzonders onder de handen van Ingrid Godon. Allerlei figuren die dicht bij haarzelf staan drongen zich op. Schrijver Paul de Moor raakte door de beelden geïnspireerd en legde ze in een meanderende betekenis. De zinnen die hij erbij schreef raken en troosten. Een verhaal over afscheid en verlies, en over de kracht van beelden verzinnen. 22,50 € 22.5 EUR	Verkoop UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA Een helende blik op de wereld door de ogen van gelauwerd kunstenares Otobong Nkanga In Underneath the Shade We Lay Grounded creëerde Otobong Nkanga (1974, Nigeria) een toevluchtsoord voor reflectie, dialoog en herstel. Ze verweeft verschillende vormen van installaties, sculpturen, tekeningen, wandtapijten en poëzie om zintuiglijke ontmoetingen en gelaagde kruispunten te ontketenen en mensen opnieuw te verbinden met hun materiële, spirituele en culturele omgeving. Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het Sint-Janshospitaal in Brugge van 25 juni tot 25 september 2022. Met tekstbijdragen van Koyo Kouoh, uitvoerend directeur en hoofdconservator van het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa in Kaapstad, en Omar Kholeif, Director of Collections and Senior Curator bij Sharjah Art Foundation. Ook Michel Dewilde, curator hedendaagse kunst bij Musea Brugge, Kristel Van Audenaeren, co-curator van de tentoonstelling, en Elisa Bonduel, verbonden aan de vakgroep middeleeuwse geschiedenis aan de UGent, schreven een tekstbijdrage. Otobong Nkanga is beeldend kunstenaar en performanceartiest. Ze circuleert op lijstjes met ‘today’s most promising artists worldwide’en verzamelde een indrukwekkend palmares met tentoonstellingen in Tate Modern in Londen, Biennale d’art contemporain in Lyon, M HKA in Antwerpen, Documenta 14 in Athene en Kassel en Kunsthaus Bregenz. Vorig jaar won ze vijf onderscheidingen, waaronder de Pieter Weiss Preis. 45,00 € 45.0 EUR	Verkoop URBAN POTTERS - MAKERS IN THE CITY Theodoor Rombouts (1597-1637) was een gevestigde waarde in het Antwerpse kunstenaarsmilieu van zijn tijd. Na zijn artistieke opleiding bij Abraham Janssen migreerde hij aan het begin van de 17de eeuw naar Italië. Daar liet hij zich inspireren door de revolutionaire schilderkunst van Michelangelo Merisi da Caravaggio en diens belangrijkste navolgers uit Italië, Frankrijk en de Lage Landen. Terug in Antwerpen ontwikkelde hij een geheel eigen artistieke identiteit. Rombouts wist invloeden uit Noord en Zuid op virtuoze wijze te versmelten en specialiseerde zich succesvol als caravaggistisch figuurschilder in monumentale genrevoorstellingen. Rombouts' huidige relatieve onbekendheid staat in schril contrast met het respect en de waardering die tijdgenoten als Peter Paul Rubens en Anthony van Dyck voor hem als schilder hadden. Dit boek, het eerste boek ooit over Theodoor Rombouts, ontsluiert zijn artistieke persoonlijkheid en brengt een nieuwe kijk op zijn werk. 24,90 € 24.9 EUR	Verkoop VERMEER RIJKS MUSEUM Officiele publicatie bij de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit "Vermeer is een ongezien huzarenstuk dat je raakt als een laserstraal." *** — De Standaard "The world’s biggest ever Vermeer show is an unmissable feast. I got chest pains merely leafing through the catalogue. This is more than an exhibition, it’s a miracle." * — The Guardian Al eeuwenlang weet Johannes Vermeer telkens weer nieuwe generaties te fascineren. Met zijn wereldberoemde schilderijen, zoals Het melkmeisje en Het meisje met de parel, heeft hij een legendarische status verworven. Zijn intieme, introverte scènes binnenshuis worden dankzij het overtuigende illusionisme en het unieke gebruik van helder, kleurrijk licht tot de mooiste werken binnen de schilderkunst gerekend. In de aanloop naar de tentoonstelling Vermeer in het Rijksmuseum is door een internationaal team van Vermeer-kenners, onder leiding van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber, uitgebreid onderzoek verricht naar het leven en kunstenaarschap van de zeventiende-eeuwse schilder. Dat heeft nieuwe inzichten opgeleverd over zijn maatschappelijke positie, huishouden, geloofsleven, techniek en de invloed van zijn omgeving op zijn schilderkunst. Door de nieuwe kennis over zijn persoonlijke leven te verbinden met zijn werk komen we nu dichter bij Vermeer dan ooit tevoren. Dit boek, ontworpen door Irma Boom, dompelt de lezer onder in de immens rijke picturale wereld van de Delftse meester. Alle 37 aan hem toegeschreven werken zijn in deze publicatie opgenomen, en de vele details van de schilderijen doen ons steeds opnieuw in verwondering naar Vermeers kunst kijken. Onder redactie van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber. Met bijdragen van Bart Cornelis, Bente Frissen, Sabine Pénot, Pieter Roelofs, Friederike Schütt, Christian Tico Seifert, Ariane van Suchtelen, Gregor J.M. Weber en Marjorie E. Wieseman. Officiele publicatie bij de indrukwekkende Vermeer-tentoonstelling in Rijksmuseum Amsterdam van 10 februari tot 4 juni 2023. 59,00 € 59.0 EUR**
Verkoop VERZAMELARTS PHILIPPE VAN CAUTEREN VERZAMELARTS - PHILIPPE VAN CAUTEREN Eerder toevallig ontstond het kunstcollectief VERZAMELARTS van 10 kunstliefhebbers die doorheen de jaren kunstzinnig moois verzamelden om het een eervolle plek te geven in hun omgeving. Gaandeweg ontstond het verlangen om hun passie voor de eigen collectie en hedendaagse kunst met anderen te delen. Het gevolg was een tijdelijke kunsttentoonstelling in oktober 2023 op drie locaties in Gent. De drie expo’s zijn een hommage aan de medeplichtigheid van verzamelaars aan de artistieke visies van kunstenaars. Verzamelaars: Johan Van Tittelboom, Paul & Marie-Rose Declercq, Thibault Schauwvliege, Carina Van Cauter, Alain Verleysen, Das Dingenen, Eric Obrie, Frans Penne, Guido De Bruyn, Ivo Moris, Jean-Jacques De Gucht 39,00 € 39.0 EUR	Verkoop VISTAS - STEFAN PETERS VISTAS - STEFAN PETERS In zijn werk opent Stefan Peeters een venster naar een andere, onbenoembare, geïntensiveerde wereld voor ons om te aanschouwen." - Hans Op de Beeck Gepubliceerd ter gelegenheid van de tentoonstelling Fearful Symmetry in Galerie Zwart Huis, Brussel, nodigt Stefan Peters' nieuwste monografie VISTAS ons uit voor een reis door zijn nieuwste oeuvre van raadselachtige landschappen die het tastbare overstijgen en een diepgaande emotionele weerklank oproepen. Onder leiding van de inzichten van Hans Op de Beeck, Claire Leblanc en Stef Van Bellingen ontdekken we hier de diepte van Peters' meesterschap in schilderkunst. Deze uitgestrekte en wonderlijke doeken nodigen uit tot introspectie en dagen onze percepties van realiteit en landschapsschilderkunst uit. 39,00 € 39.0 EUR	Verkoop VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN Op het Belgische platteland lijken de roaring twenties op het eerste gezicht ver weg. Maar wie goed luistert, hoort de moderne jazz over de rivier de Leie schallen. Aangetrokken door het landelijke en pure karakter vestigen vele schilders en schrijvers zich in de jaren 1920 in de Leiestreek, zo ook de Gentse kunstenaarsvrienden Gustave De Smet en Frits Van den Berghe. Zij behoren tot de belangrijkste schilders van wat het ‘Vlaamse expressionisme’ wordt genoemd en brengen de moderne figuratieve schilderkunst in België tot een hoogtepunt. In dit boek staat het kleurrijke en vaak ondeugende karakter van de Vlaamse expressionisten centraal. Het bevat een uniek overzicht van de Belgische kunst tijdens het interbellum met naast de schilderijen van Gustave De Smet en Frits Van den Berghe ook werken van onder meer Jozef Cantré, Hubert Malfait, Constant Permeke, Edgard Tytgat en Gustave Van de Woestyne. Hun individuele oeuvres zijn eigenzinnig maar vertonen ook samenhang in stijl en visie. Schilderijen als heerlijke herinneringen: korte, vrolijke verhalen met steevast een vleugje melancholie. 35,95 € 35.95 EUR	Verkoop VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER Vogels tekenen en schilderen van Andrew Forkner begint met een uitleg van de anatomie van vogels, waarbij extra aandacht is voor de meest karakteristieke kenmerken. Daarna leer je aan de hand van 30 vogelportretten stap voor stap de vormen en kleuren op papier te zetten. Je kunt hierbij gebruikmaken van calqueerpapier om de vogels over te trekken of deze natekenen met de instructies. Dankzij het bijbehorende kleurenpalet weet je precies welke kleuren acrylverf je bij het schilderen van iedere vogel nodig hebt. 35,00 € 35.0 EUR